论坛 上海种子暨国际双年展协会论坛

关于论坛

以“转型中的双年展:多元化的新挑战”为议题,国际双年展协会论坛将首次来到中国。“上海双年展”的主办方上海当代艺术博物馆联合“上海种子”、“国际双年展协会”共同邀请全球知名学者、专家汇聚上海探讨双年展模式的发展与挑战。

本次论坛的嘉宾包括了哥伦比亚大学教授佳亚特里·斯皮瓦克 (Gayatri Spivak),第十三届卡塞尔文献展主策展人卡罗琳·克里斯托夫-巴卡基耶夫 (Carolyn Christov-Bakargiev), 纽约犹太人博物馆副馆长延斯·霍夫曼 (Jens Hoffmann), 中央美术学院美术馆学术部主任王春辰教授,考陶尔德艺术学院教授萨拉·威尔逊 (Sarah Wilson)等。

论坛将分为上、下两个部分,分别由伊斯坦布尔双年展总监比格·欧列 (Bige Orer)以及北京尤伦斯当代艺术中心馆长田霏宇 (Philip Tinari)主持。


第一部分: 多学科的新典范

时间: 2016年9月3日 10:00 – 13:00

主持人: 比格·欧列 Bige Orer

主讲人: 佳亚特里·斯皮瓦克 Gayatri Chakravorty Spivak

演讲嘉宾:

克莱夫·亚当斯 Clive Adams

西尔维·福汀 Sylvie Fortin

埃尔努尔·米塔 Alnoor Mitha

王春辰 Wang Chunchen

第一部分讨论内容: 

与“多学科”相关理念近年来在视觉艺术圈内圈外都已成为一大流行趋势。 学科间联系日益紧密的今天,我们应该探讨这种趋势在起到分享知识的作用以外,是否还能够推动知识的结果与获得渠道的更新与发展。会议此部分将在现今反复重申多元化重要性的语境中,探讨如何在文化及文化以外的领域应用多学科的新型典范。

关于嘉宾:

比格·欧列( 土耳其,1977)

时任伊斯坦布尔双年展总监一职。2003年,欧列开始在伊斯坦布尔文化艺术基金会负责文化和艺术类项目的协调管理工作,直到2008年被任命为伊斯坦布尔双年展的总监。欧列涉猎广泛,在艺术和学术领域均有建树。她曾在伊斯坦布尔比尔基大学教授过双年展和国际艺术展管理课程,并作为评委为多个国际文化和艺术项目提供过咨询服务,也曾作为独立专家服务于欧盟文化支出部门。目前,她是威尼斯双年展土耳其馆的顾问,也是国际双年展协会的副主席。

佳亚特里·斯皮瓦克( 印度,1942)

现为哥伦比亚大学大学教授,是比较文学研究中心的创建者。她曾在加尔各答大学受教育,而后于1961年来到康奈尔大学完成其博士研究。她的著作包括,《重塑自我:叶芝的人生与诗》、《他者世界:文化政治论文集》、《后殖民批评家:访谈、策略与对话》等。她的影响力,也可见诸于艺术和建筑、法律和政治学领域,以及策展实践中。她视她所从事的人文学科教育为与当代灾难战斗的最持久的武器。

克莱夫·亚当斯(英国,1947)

是一名在过去的40年间, 策划了许多当代展和历史展的策展人。他曾为扬·迪波茨、理查德·朗和大卫·纳什(其展览于1979年在布里斯托的阿诺菲尼画廊举办)等艺术家在英国策展,还于1984年在兰迪德诺的莫斯廷画廊策划了“特纳在威尔士”展。在20世纪80年代和90年代,他还先后帮助安迪·高兹沃斯以及雕刻家彼得·兰达尔·佩吉发展早期的职业生涯。克莱夫·亚当斯在日本策划了一场有关英国风景画历史的巡回展,同时他还在第一届韩国光州双年展上担任委员。2006年,他创办了当代艺术和自然世界中心(CCANW),推出了从建筑木材的可持续发展到生态时尚等各类文化项目。近期作品“土壤文化”是英国对2015联合国国际土壤年的最大贡献。目前,CCANW位于英国德文郡达廷顿大楼的舒马赫学院。

西尔维·福汀( 加拿大,1963)

时任蒙特利尔双年展执行与艺术总监一职。在此之前,福汀自2012年1月起,一直是皇后大学艾格尼丝·埃瑟林顿艺术中心的当代艺术的策展人。在担任《ART PAPERS》主编(2004–2007)和执行总监/主编(2007-2012)期间,该刊物在她的带领下,从一个区域性出版物变为了一个具有国际影响力的意见领袖。此外,她还曾是魁北克市(2010)第五届Manif艺术展的策展人,渥太华美术馆(1996–2001)当代艺术的策展人。她所撰写的评论性文章曾被刊登于多个选集和期刊中。福汀也是国际双年展协会的董事会成员之一。

埃尔努尔·米塔(英国,1961)

是曼彻斯特城市大学曼彻斯特艺术学院的高级研究员,也是亚洲文化研究中心的带头人。身为艺术家、策展人、作家和制作人的米塔,在英国和世界各地有着20多年丰富的工作经验。他是诸多艺术机构的文化及艺术政策顾问,如英国文化协会和南亚首届双年展等。他是曼彻斯特亚洲三年展(2008年至今)的艺术总监;并且对南亚很多国家的年轻新兴艺术家提供过支持和帮助。今年,他获邀为第四届斯里兰卡科伦坡艺术双年展进行策展;2018年,他将于挪威的莫斯,策划一个有关安妮施 ·卡普尔的个展。

王春辰(中国河北,1964)

现任中央美术学院美术馆策展研究院主任,及密歇根州立大学布罗德美术馆的助理策展人。2013年,第55届威尼斯双年展中,中国馆的展览,便是由他策划的。此外,他还策划过一系列知名的展览,包括“未来的回归:来自中国的当代艺术”(布罗德美术馆,美国,2014)、“变位:中国艺术方式的威尼斯显现”(意大利,2013)、“观念维新:中国当代摄影简史”(北京,2012)等。2009年,他被授予了备受瞩目的中国当代艺术奖。目前,他也是英国《当代中国艺术期刊》的副主编和德国施普林格出版社所出版的《中国当代艺术系列》的主编。 2015年,他曾在伦敦泰特美术馆做访问学者。


第二部分: 双年展形式的危机

时间:2016年9月3日 15:00 – 18:00

主持人: 田霏宇 Philip Tinari

主讲人: 卡罗琳·克里斯托夫-巴卡基耶夫 Carolyn Christov-Bakargiev

演讲嘉宾:

延斯·霍夫曼 Jens Hoffman

陈文辉 Tan Boon Hui

萨拉·威尔逊 Sarah Wilson

第二部分论坛内容:

近年来,多学科形式是双年展的一个发展趋势。视觉艺术家与史学家、科学家、经济学家、社会学家、社会活动家等各种领域的从业人员一起,力图创造一个与社会多方对话的平台。此种转变要求双年展突破发展25年来形成的,仍在扩张的传统模式,进入超越文化艺术领域的新纪元。会议此部分将分析这种向多学科进发的转变对双年展形式将带来何种影响。

关于嘉宾:

田霏宇(美国,1979)

是一位作家、策展人。自2011年起,他开始担任北京尤伦斯当代艺术中心的馆长。在此期间,他组织策划了一个致力于打造来自中国和国际的新兴人才形象的展览项目,并面向每年到访UCCA的近百万公众,开办了一系列各式各样的公共和教育项目。同时,他也组织筹办了一些艺术家的大型展览,包括罗伯特·劳森伯格、迈克尔·爱尔葛林与英加尔·德拉葛赛特等其他众多艺术家的展览。目前,他正与亚历山大·门罗和侯瀚如合作,筹备将于2017年在古根海姆美术馆(纽约)开展的“1989后的艺术与中国:世界剧场”。田霏宇拥有杜克大学和哈佛大学的学位,也曾作为傅尔布莱特学者到访北京大学;目前,他是牛津大学艺术史专业的博士候选人。

卡罗琳·克里斯托夫-巴卡基耶夫(美国,1957)

是最为权威的当代艺术策展人之一。她目前时任都灵凯斯泰勒美术馆的馆长。她策划了第十四届伊斯坦布尔双年展(2015),并曾西北大学艺术理论与实践课程的特聘教授(2013–2015),同时也是一位盖蒂访问学者。在此之前,她曾是dOCUMENTA 13的艺术总监(2008-2013),都灵凯斯泰勒美术馆的临时主管(2009),第16届悉尼双年展的艺术总监(2006-2008),都灵凯斯泰勒美术馆的首席策展人(2002-2008),和纽约当代艺术中心PS1的资深策展人(1999-2001)。她也曾出版过许多著作如《贫穷艺术》(1999,费顿出版社)等;她也曾策划过一系列重要的展览,“如人群中的面孔”(,2005)、“摩登时代”(2003)等展览。

延斯·霍夫曼( 哥斯达黎加,1974)

是一位现居于纽约的策展人、教育工作者、编辑和作家。自2012年起,他开始担任纽约犹太博物馆的副总监,负责对展览、公共项目和馆藏品进行监管。目前,他还是底特律当代艺术博物馆总策展人,和将于2018年开幕的“前线国际:克利夫兰当代艺术展”的联合艺术总监(与米歇尔·格拉布纳合作)。2008年起,他开始担任巴黎和旧金山卡蒂斯特艺术基金会的策展人和高级顾问。 他曾策划或联合策划过在世界范围内举办的逾60场展览,包括第九届上海双年展(2012)、第12届伊斯坦布尔双年展(2011)、第二届波多黎各三年展(2009)等。霍夫曼曾被美国艺术馆策展人协会授予2016杰出策展奖。

陈文辉(新加坡,1968)

时任全球艺术和文化项目的副总裁和纽约亚洲协会美术馆的总监。在职期间,他会负责领导此组织的全球文化艺术活动,并且对亚洲协会美术馆所开办的受人赞誉的展览项目和馆藏品进行监管。2015年,他曾担任新加坡在法国的艺术总监,其以跨学科的展现形式,向法国呈现了来自新加坡和东南亚地区的当代文化。作为一个策展人和项目管理者,他的研究和写作内容聚焦于东南亚和亚洲地区当代艺术的表达和当今艺术家们对传统的重现。陈文辉是国际双年展协会的创立理事之一。他曾担任新加坡艺术博物馆的总监(2009-2013),期间也曾担任过新加坡双年展的组委会总监(2011)。

萨拉·威尔逊(英国,1956)

时任伦敦大学考陶尔德艺术学院现当代艺术史的教授。在此,她负责教授全球概念主义、冷战和后殖民理论相关主题的研究。她最近的著作,包括《法国理论的视觉世界:表现》(2010)和《毕加索/马克思和法国社会主义的现实主义》(2013)。2015年,她参与联合策划了第一届亚洲双年展 、第五届广州三年展,并联合组织了其学术会议。她曾作为主策展人策划过“巴黎,艺术之都,1900-1968”等展览。她曾被授予由法国文化部颁发的艺术及文学骑士勋章(1997),和美国艺术评论协会国际奖中的艺术评论特殊贡献奖(2015)。


上海双年展

上海双年展创立于1996年,是中国历史最悠久、最具影响力的国际当代艺术双年展,也是亚洲最重要的双年展之一。

2013年,双年展迎来了它历史上最年轻的工作团队。同时,上海当代艺术博物馆学术委员会暨上海双年展学术委员会成立,为其学术的高度、深度掌舵。从2014年第十届开始,双年展采用了总策展人负责制,策展团队更加高效,展览也呈现出高度的一致性。


国际双年展协会

国际双年展协会会(International Biennial Association, IBA)是一个非营利艺术协会,是给计划策划周期性艺术活动(例如双年展和三年展的专业人士和研究机构)以及艺术家、研究员和其他与当代艺术相关的人员提供的平台, 以便知识和信息的创造、研究以及交流。IBA 是多学科领域产能中心,汇聚当代艺术界富有创造力的多元声音,并培育了一系列多元项目以促进相关机构和它们的个体成员的权益及两者间的相互理解,而这些个体成员在研究和实践过程中都扮演着关键的角色。目前,国际双年展协会共有16位董事会成员以及4种不同类型的115位会员。上海双年展就是其会员之一。


上海种子

“Shanghai Project|上海种子”作为全球智慧汇聚的平台,将汇集世界知名视觉艺术家、表演艺术家、电影人、音乐人、设计师、建筑师、文学家、诗人、哲学家、史学家、科学家、人类学家、医学家、博客作者等,与上海市民共同打造这一全新跨领域文化盛事。首届“Shanghai Project|上海种子”将以“远景2116”为主题,上海喜玛拉雅美术馆馆长李龙雨、伦敦蛇形画廊艺术总监汉斯·乌尔里希·奥布里斯特担任联合艺术总监,其第一期将于9月4日开幕,展览将持续至2017年7月30日。通过展览、公共艺术装置、表演、委约创意建筑设计、公众项目、讲座、公开征集、文字等形式的呈现,它不仅仅聚焦艺术、人文,而且创造性地涵盖了科学、技术、医学和生态等多个领域,试图在学科碰撞中激发出新的对话与交流。