身体·媒体II

“身体 · 媒体II” 首先邀请PSA的工业建筑空间作为一个“冷身体”,一个现代性的片段参展。这个冷的身体将通过热的言语和热的叙事,让观众的身体如血液般在其体内移动循环,测试空间、作品、观众能否“言行一致”。在这个过程中,我们将遇到困顿的身体、相对的身体、移动中的身体、幻像的身体;我们将看到身体如何成为时间的替身;讨论虚拟世界身体和身份的关系;体验身体如何被记录、抽离、重新校正,重新编制;我们将追忆摄影摄像术如何改变了我们对世界的感知,而那些再现的身体又如何干扰并影响了我们与真实的关系。

本次展览是2007年同名展览的延续。十年前,我们期待新的界面,跨学科合作能够绕开当代艺术生产运作模式的权力中心。“身体 · 媒体”展发生在两个全封闭的黑匣子中,空间感被刻意地抽离,观众的身体化为时间中开启作品的钥匙,十年后,自媒体和移动终端让“身体”和“媒体”超越了镜像或协作关系。身体,就像是一个人类随身携带的等身界面,一个熟悉又陌生的他者,新媒体技术赋予它游戏和表演的舞台,延缓着它的衰老,就像新媒体技术延缓着艺术的局限那样。

——龚彦

 

身体 · 媒体II  ——  延续十年的互动艺术展

2017年4月29日至2017年7月30日,“身体 · 媒体II”将于上海当代艺术博物馆举办。本次展览由龚彦和理查德 · 卡斯特里(Richard Castelli)策展,共展出来自12个国家的24位/组艺术家的29件/组作品。“身体 · 媒体II”延续了2007年“身体 · 媒体”展览的主题,阔别十年后在技术发生了彻变的新时代语境下再次讨论新媒体与身体的密切联系,以装置、行为、摄影、影像以及更多难以界定的艺术表达方式,融入跨学科的协作模式,突破互动艺术展的边界。

本次展览的展厅被全部涂黑,美术馆的白盒子转变为封闭的黑匣子形态,以此消解先入为主的预设,使观众的身体成为丈量作品的尺度。开幕表演《上海时间》和《剪纸#21》以一种单纯、重复的手工制作方式讨论身体在时间和空间中的角色,呈现对立于数字技术的亲密感和日常性。《ZEE》和《矩形规训》等互动作品邀请观众通过身体的介入亲身参与作品的实现。盐田千春为本次展览带来的新委任作品《生命之川》以高达22米的装置横跨PSA一至二楼,用空无一物的床意指身体的缺席和生命的流逝。

身体在不同艺术呈现方式中表达着被显现、被替换、被增强、被限制的属性,而这也正是身体在新媒体和新技术发展中的命运。技术改变了我们对世界的感知,而技术变革下的身体又干扰着我们与真实的关系。

十年前的中国上海,互联网技术的兴起,新技术所带来的新世界秩序的建立,让观众在“身体 · 媒体”这样一场新媒体艺术展中惊喜地憧憬着技术将控制世界的无限幻想。十年后通讯方式和信息技术潜移默化地改变着个体的思维结构和世界的基本框架,当每一个“自己”遭遇“媒体”便能轻而易举地发出“自媒体”的声音,“媒体”显而易见不再成为一件媒体艺术作品中被无限放大的重心。

毕竟新媒体艺术这一定义本身便值得推敲,没有一件艺术不是承载于一个媒体/媒介的表达,而在新媒体界定下的“新”围绕在瞬息万变的技术革命中顷刻间就被消解了。因此,取而代之且该被鼓励的是,一场新媒体艺术的展览抛开了技术和媒体的桎梏,回到了艺术本身,深入追溯身体与艺术之间直接而深远的关系。

正如策展人龚彦所说:“身体,就像是一个人类随身携带的等身界面,一个熟悉又陌生的他者,新媒体技术赋予它游戏和表演的舞台,延缓着它的衰老,就像新媒体技术延缓着艺术的局限那样。”


参观信息
身体·媒体II 
策展人:龚彦,理查德·卡斯特里(Richard Castelli)
展期:2017年4月29日-7月30日
地点:PSA上海当代艺术博物馆一楼、二楼
票价:4月29日-5月12日免费,5月13日起20元
地址:上海花园港路200号

 

 
参展艺术家(根据艺术家姓氏首字母排序):

阿部幸子(Sachiko Abe)、约翰·米歇尔·布鲁耶尔(Jean Michel Bruyère / LFKs)、埃马纽埃尔·卡利耶(Emmanuel Carlier)、贾丽拉·埃塞蒂(Jalila Essaïdi)、马克·弗马内克(Mark Formanek)、胡为一、乔治·赫拉迪克(George Hladík)、科特·亨茨齐拉格(Kurt Hentschläger)、乌尔夫·朗海因里希(Ulf Langheinrich)、曼侬·拉布莱克(Manon Labrecque)、朱里安·迈尔(Julien Maire)、蒂尔·诺瓦克(Till Nowak)、One Life Remains、克里斯蒂安·巴托斯(Christian Partos)、盐田千春(Chiharu Shiota)、榊原澄人(Sumito Sakakibara)、高谷史郎(Shiro Takatani)、皮尔维·塔卡拉(Pilvi Takala)、曼纽尔·韦森(Manuel Vason)、约翰·伍德&保罗·哈里森(John Wood and Paul Harrison)、弗兰索瓦·威廉姆(François Willème)、苏珊·瓦格纳(Susanne Wagner)、吴珏辉、aaajiao (徐文恺)

 

关于策展人

龚彦  

上海当代艺术博物馆馆长,艺术家,策展人,《艺术世界》杂志主编。

毕业于法国巴黎国立高等美术学院。2005年在上海视觉艺术学院创立“零时艺术中心”,致力于不稳定媒体和城市研究。作品曾参加2002年和2006年上海双年展。2007年担任奥地利林茨电子艺术节评委。曾策划展览:“普通建筑——第十一届威尼斯建筑双年展中国馆”、“十五分钟的永恒:安迪·沃霍尔回顾展”、“谜途:时间·空间·织毯”、“移动建筑——尤纳·弗莱德曼”、“身体·媒体——国际互动艺术展”、“零食”展、“余友涵中国当代艺术收藏系列展”、“伊东丰雄 曲水流思”等。

 
理查德·卡斯特里(Richard Castelli)

策展人,法国非营利艺术机构 Epidemic总监。他的策展工作遍布全球,曾与世界各地文化机构进行合作项目,其中包括柏林Martin-Gropius-Bau博物馆、证大现代艺术馆(现上海喜玛拉雅美术馆)、上海城市雕塑艺术中心、上海科技馆、罗马欧洲艺术节、罗马MACRO 美术馆、罗马展览馆、伊斯坦布尔Borusan 基金会、以及巴黎科学与工业城等。他曾出品多件360°沉浸式互动体验装置,以及立体摄影和装置。他执导的影片在全球范围内播映,并曾获巴西、西班牙等多国的奖项。1999年至2007年,他曾是“2004欧洲文化之都:创意城市里尔”项目的资深策展人。


 
展览预告片
 
马克·弗马内克“上海时间” 预热片
 
展览作品

高谷史郎、乌尔夫·朗海因里希、克里斯蒂安·巴托斯,《3D水阵》,2014年,装置、水、光,尺寸可变,图片版权© photo Patrik Alac:在本次展览中的《3D水阵》以《STLL》、《身体》、《巫师的学徒》三件作品依序循环展演。

盐田千春, 《生命之川》, 装置 尺寸可变, 2017(新委任制作)

Aaajiao(徐文恺), 《柱》, 视频装置, 艺术家与 Leo Xu Projects 画廊(上海) 惠允使用, 2017

朱里安·迈尔, 《劳动中的人》, 3D 打印帧投影, IMalBxl出品, 2015

胡为一, 《低级景观 6》, 装置 尺寸可变, 私人收藏亚洲当代艺术空间(上海)提供, 2017

曼侬·拉布莱克, 《学习》, 视频装置, 2015

吴珏辉, 《神经星云》, 脑电装置, 2017

埃马纽埃尔·卡利耶, 《死亡时间》, 视频, 1993

曼纽尔·韦森, 《不期而遇》, 摄影 亚克力印刷, 2002–2007

 
展览现场

“身体·媒体II” 展览现场

乌尔夫·朗海因里希, 《空相 IV 2.0》, 实时影音创作, 2017(新委任制作)

One Life Remains, 《矩形规训》, 互动装置, 2016

One Life Remains, 《矩形规训》, 互动装置, 2016

盐田千春, 《生命之川》, 装置 尺寸可变, 2017(新委任制作)

蒂尔·诺瓦克, 《离心奇幻记》 《大脑离心机计划》, 图纸、视频, 2011, Claus Friede*Contemporary Art惠允使用

约翰•伍德&保罗•哈里森影像作品

约翰·伍德&保罗·哈里森影像作品

高谷史郎、乌尔夫·朗海因里希、克里斯蒂安·巴托斯,《3D水阵》,2014年,装置、水、光,尺寸可变,图片版权© photo Patrik Alac

胡为一 ,《低级景观 6》 ,装置 尺寸可变, 私人收藏亚洲当代艺术空间(上海)提供, 2017